5 секретов звукового дизайна, которые я хотел бы знать раньше.

Описание: В этом видео я расскажу о 5 секретах звукового дизайна, которые вы можете использовать для создания звуковых эффектов. Я расскажу обо всех приемах и хитростях, которые я освоил за эти годы, таких как наложение звуков, L- и J-срезы и тайминг. Я также покажу, как каждый раз находить подходящие звуковые эффекты.
Секрет профессиональных видеороликов, которые удерживают внимание зрителей, — это звуковой дизайн. Если ваши монтажные работы кажутся «дешевыми» или «плоскими», даже при отличной анимации, этот урок разберет три основных приема звукового дизайна, которые преобразят вашу работу: наложение звуков, переходы и тайминг.

Все звуковые эффекты, использованные для демонстрации этих приемов, взяты из Epidemic Sound. С библиотекой, насчитывающей более 250 000 звуковых эффектов и вариаций, а также плагинами для Premiere Pro, DaVinci Resolve и других программ, вы можете прекратить поиски и начать творить.

🎵 Найдите звуки из этого видео: https://share.epidemicsound.com/tomsp...

Временные метки:
0:00: Настоящая причина, по которой зрители уходят (дело не в ваших визуальных эффектах)
1:30: Часть первая: Наложение слоев: Как комбинировать звуковые эффекты для создания уникального, текстурированного звука, который ощущается как созданный на заказ, а не как стандартная библиотека.

3:23: Часть вторая: Переходы: Как использовать J-образные, L-образные переходы и «звуковые мосты», чтобы ваши смены сцен выглядели плавно и профессионально.

6:16: Часть третья: Тайминг: Самая важная техника — как размещать звуковые эффекты с покадровой точностью для максимального эффекта.

8:09: Бонус: Как использовать эффект изменения высоты тона.

Трехэтапная структура звукового дизайна
Этот учебник предоставляет полную структуру для повышения эффективности вашего рабочего процесса со звуком.

Наложение слоев
Лучший звуковой дизайн ощущается, а не слышится. Один, монотонный звуковой эффект привлекает к себе внимание. Наслаивая несколько звуков — низкочастотный гул для веса, среднечастотный свист для основного действия и высокочастотный щелчок для детализации — вы создаете единый, цельный звук, который органично вписывается в ваше видео.

Плавные переходы со звуком
Визуальный монтаж без звукового сопровождения выглядит резким. Мы разберем два основных приема монтажа:
J-Cuts и L-Cuts: научитесь плавно переходить из одной сцены в другую, создавая предвкушение и непрерывность — фундаментальный прием, используемый профессиональными монтажерами.
Звуковой мост: используйте один непрерывный звуковой эффект, чтобы перенести внимание зрителя через резкий визуальный переход, делая его плавным.
Идеальный момент для эффекта
Разница между хорошим и отличным звуковым дизайном часто составляет всего один или два кадра. Мы покажем вам, как масштабировать временную шкалу в Adobe Premiere Pro, использовать функцию «Показать единицы времени звука» для микронастроек и растягивать звуковые эффекты, чтобы они идеально соответствовали длительности ваших экранных анимаций.

🚨 Присоединяйтесь к клубу Fullstack Editor, чтобы кардинально изменить свою карьеру в монтаже.
Теперь с 14-дневной гарантией возврата денег (количество мест ограничено): https://skool.com/fullstackeditor

Если хотите посмотреть мой Instagram:   / tomlulofs  

Хотите, чтобы я смонтировал видео для вас или вашего бизнеса? Заполните эту форму: https://tally.so/r/mJRqrz

Чтобы получить ресурсы или просто общие советы, присоединитесь к бесплатному сообществу Fullstack Editor (Lite): https://www.skool.com/fullstackeditor...