Пауль Клее — игривый гений. Путешествие по жизни и творчеству визионера!

Описание: Пожалуйста, рассмотрите возможность подписаться на этот канал: https://www.youtube.com/c/arthistorys...
И поддержите этот канал на Patreon:   / paulpriestleyart   Большое спасибо!

Узнайте о жизни художника Пауля Клее в этой биографии. Пауль Клее родился 18 декабря 1879 года в Мухенбухзее, недалеко от Берна в Швейцарии. По совету родителей он начал заниматься игрой на скрипке в семь лет и проявил себя как очень талантливый музыкант.
В 1898 году он переехал в Мюнхен, чтобы изучать искусство в Академии изящных искусств у Генриха Книрра и Франца фон Штука. Его первые значительные работы, серия офортов под названием «Инвенции», были созданы в 1903–1905 годах после поездки в Италию. В июне 1905 года он посетил Париж, где увидел работы импрессионистов, Ван Гога, Сезанна и бельгийского художника Джеймса Энсора. 15 сентября 1906 года он женился на Лили Штумпф.
Натуралистическая живопись его не интересовала. Он стремился к тому, чтобы творческое начало и воображение определяли результат картины, вдохновляясь первыми слоями краски или мазками, нанесёнными на холст.
Примерно в 1911 году он познакомился с Августом Маке и Василием Кандинским. Дружба с Францем Марком сыграла решающую роль, поскольку именно Марк показал Клее, насколько далеко могут зайти абстракция и визионерский подход к содержанию. В 1914 году он посетил Тунис с Луи Муайе и Августом Маке, и именно в Хаммамете, как писал Клее в своём дневнике, произошёл его прорыв в живописи цветом. «Цвет и я — одно целое».
В мае 1920 года Ганс Гольц организовал в своей мюнхенской галерее большую ретроспективную выставку 362 картин Пауля Клее. Это был прорыв Клее, но, несмотря на гарантированный годовой доход, он счёл слишком рискованным полагаться только на продажу картин. Поэтому он принял предложение преподавать в Баухаусе в Веймаре, Германия. В 1925 году педагогический альбом Пауля Клее, основанный на его лекциях по визуальной форме, был опубликован в качестве учебного пособия для студентов Баухауса. К середине 1920-х годов репутация Клее вышла далеко за пределы Германии.
В 1926 году Пауль Клее принял участие в первой выставке сюрреалиста в Париже, а в 1928 году посетил Египет. В марте 1930 года в Музее современного искусства в Нью-Йорке (США) прошла выставка его работ — первая персональная выставка живущего европейского художника в этом учреждении. В 1933 году, когда Адольф Гитлер стал рейхсканцлером Германии, Клее был объявлен «галицийским евреем» и «культурным большевиком», а его работы высмеивались как «подрывные» и «безумные».

В 1936 году у Пауля Клее диагностировали прогрессирующую склеродермию, редкое аутоиммунное заболевание, и почти год он был практически нетрудоспособен. В апреле 1937 года 17 картин Пауля Клее были представлены на печально известной выставке дегенеративного искусства в Мюнхене. Нацисты также конфисковали более 100 его работ из государственных коллекций Германии.

Поздние картины и рисунки Пауля Клее во многом отражают резкие искажения, характерные для работ Пабло Пикассо 1920-х и 1930-х годов.
Пауль Клее умер в больнице Локарно, Швейцария, 29 июня 1940 года. В 2005 году музей Пауля Клее «Центрум» открылся как независимое учреждение и исследовательский центр, где хранится около 40% всего творчества Пауля Клее.

Интересует РИСУНОК? Загляните на мой канал, посвящённый рисованию:    / paulpriestleyart  

Хотите, чтобы я оценил ваш рисунок? Зарегистрируйтесь здесь: https:patreon.com/paulpriestleyart

Хотите посмотреть это видео на вашем родном языке? Посмотрите моё видео, чтобы узнать, как это сделать:    • How to Change the Subtitles Language on a ...  

Уроки рисования и живописи для начинающих — на моём сайте:

https://paulpriestleyart.com Подпишитесь на нашу страницу в Facebook:

  / paulpriestleyartvideos  

Подпишитесь на нашу страницу в Twitter:   / priestleyonart  

PATREON: Я хотел бы поблагодарить следующих покровителей, чья поддержка в создании этого видео мне очень важна: Ди Энн Хавели, Дейрдре Фили, Дениз Берг, Иван Гилберт Раппапорт, Мэри Стюарт, Николае Оприс, С. Рикман, Татьяна Лосторто, Тина Валентайн, Вишня Железняк, Линда Фрейзер, Марни Куттс, Стайн Харальд Ос, Эмили Лисс, Уильям Скотт Гриффитс, Динни Хайндс, Патрик Лефевр, Филип Левен, Алена Сидоркина, Джефф Смит, Ашок Канагасундрам, Оливия Макголдрик, Рахман Йи, Сара Хирш, Кевин Коберн, Стейси Швайглер, Дженнифер Рангелли, Дебора Смит, Эмили, Кэрол Тенсон, Мин А., Колин Пэрриш, Ларри Шпехт, Дэвид Корнуэлл, Керри Саузерн, Ивонн Цанг, Лена Аллен, Хюма, Мишель Кункель, Барбара Перл, Кэти Андерсон и Сьюзан Вэллиант.

Отказ от авторских прав в соответствии с разделом 107 Закона об авторском праве 1976 года допускает «добросовестное использование» в таких целях, как критика, комментарии, репортажи, преподавание, научная работа, образование и исследования. Добросовестное использование — это использование, разрешенное законом об авторском праве, которое в противном случае могло бы нарушать авторские права.