История Джанкуну в Белизе

Описание: Ванарагуа (буквально «маска»), обычно называемая Джанкуну, представляет собой, по сути, двухэтапную систему рождественских шествий в масках, которые обычно исполняются в рождественский сезон, а именно с 25 декабря по Крещение, 6 января. Ванарагуа — это также название главного танцевального обряда этой системы. Таким образом, это уникальный синтез трех культурных традиций: (1) африканских праздников урожая, ритуалов предков и тайных обществ, (2) английских представлений ряженых и (3) фестивалей коренных американцев (араваков и карибов). Чариканари, второй парадный танец, включает в себя таких типичных персонажей, как Двуногая Корова, Дьявол и многочисленные хианро (мужчины и мальчики, одетые как женщины). Во время танца ванарагуа мужчины гарифуна украшают себя красочными регалиями, чтобы воспроизвести и высмеять британские военные обычаи с помощью музыки и танца (Грин 2006, 196). Танцоры, переходя от дома к дому, имитируют действия прошлых иностранных угнетателей, символически утверждая свою идентичность. Танцоры исполняют стилизованные движения для развлечения зрителей в сопровождении барабанов и песен с социальным подтекстом, сочиненных мужчинами. Когда мужчины-танцоры ванарагуа переодеваются в женщин, а женщины гарифуна позируют в образе мужчин-танцоров ванарагуа, ритуал демонстрирует двойную смену ролей. В Гватемале и Гондурасе мужчины носят длинные платья, к которым иногда прикрепляются длинные цветные ленты. Некоторые гарифуна считают, что ношение платьев связано с убеждением, что мужчины гарифуна намеренно переодевались в женщин во время Второй войны гарифуна 1795-1796 годов, чтобы избежать плена и казни со стороны британцев.

Хотя интерпретация танцевальных движений барабанщиками-примеро гарифуна является распространенной чертой большинства жанров танцев и песен гарифуна, она является центральным и ключевым моментом в отношениях барабанов и танца в ванарагуа. Поскольку костюмы танцоров ванарагуа практически идентичны с головы до ног, зрители сосредотачиваются на индивидуальном стилизованном танце. Наблюдатели узнают отдельных танцоров по уникальной манере, в которой танцор привлекает к себе внимание, исполняя три основных танцевальных движения ванарагуа: тремблингс, один салинда и банкватта. Второй (басовый) барабанщик исполняет характерный повторяющийся остинато (повторяющийся ритмический рисунок), сопровождающий все песни ванарагуа. Первый барабанщик внимательно следит за ногами и движениями каждого танцора и импровизирует серию ритмических рисунков, которые, по его мнению, наилучшим образом отражают уникальные движения этого танцора.

Источник: Традиционная музыка гарифуна из Белиза
Исполнители: Исавел Флорес, Альберт Лукас, Жозефина Ламби, Марсия Чаморро, Патрисия Никасио и Монако Мартинес

Костюмы обычно включают проволочные маски с раскрашенными европейскими лицами, красочные хлопчатобумажные головные платки, головные уборы из картона, обтянутого цветной тканью, шарики из папье-маше и круглые стеклянные зеркала. К головному убору также прикреплены длинные окрашенные детали из шкуры дикой индейки. Мужчины гарифуна в Дангриге, Белиз, носят белые рубашки с длинными рукавами, к которым прикреплены широкие полосы черной, розовой и зеленой ленты. Танцоры также носят белые перчатки, черные или белые брюки, погремушки из раковин каури, прикрепленные ниже колен, длинные черные носки и кроссовки. Зрителей также забавляет присутствие ванарагуа хианро — мужчин, которые изображают женщин, надевая блузку, юбку, маску, вуаль для причастия или свадебную вуаль и женские кроссовки. Таким образом, костюм и движения являются неотъемлемой частью высмеивания и подражания британским военным и социальным костюмам: это главная цель ванарагуа. В Гватемале и Гондурасе мужчины часто носят головные уборы, похожие по конструкции на описанные выше, но более сложные и украшенные дополнительными полосами разноцветных лент. Однако традиционно они носят длинные платья из красочной ткани, а не преувеличенные копии военной формы, как в Дангриге, Белиз.

Хотя движения и танцы ванарагуа развлекают и вызывают юмор у зрителей, темы многих песен ванарагуа носят задумчивый и серьезный характер. Поскольку ванарагуа — это мужская форма социальной песни, многие темы затрагивают такие проблемы, как неразделенная любовь, желание найти жену, неверный возлюбленный и потеря любимого человека. Песни ванарагуа, как и большинство песен коренных народов гарифуна, исполняются последовательно в форме «вопрос-ответ» без пауз. Дангу (барабанщики) обеспечивают ритмическое сопровождение танцорам, в то время как руководитель хора и отвечающие гайуса (хор, состоящий преимущественно из женщин) непрерывно исполняют песни с социальными комментариями. Наличие песен ванарагуа в белизском английском креольском языке подтверждает мнение некоторых исследователей гарифуна о том, что ванарагуа, возможно, впервые были представлены гарифуна в лагерях из красного дерева в XIX и начале XX веков, когда мужчины гарифуна работали с креолами, которые, как считается, перв...