John DOWLAND: Pavana Lachrimæ (Flow my Tears) | P. Bottini | organo sec. XVIII (S. Omobono, Cremona)

Описание: Paolo BOTTINI al settecentesco organo della chiesa di S. Omobono in Cremona eseguiva il 20 febbraio 2026, 400° della morte di John DOWLAND (1563-1626).

Sul leggìo, la trascrizione dell'intavolatura per liuto con ornamentazioni a cura di Jak Laight tratta da https://imslp.org/wiki/Flow_My_Tears_...) .

Flow, my tears, fall from your springs!
Exiled for ever, let me mourn;
Where night's black bird her sad infamy sings,
There let me live forlorn.
Down vain lights, shine you no more!
No nights are dark enough for those
That in despair their lost fortunes deplore.
Light doth but shame disclose.
Never may my woes be relieved,
Since pity is fled;
And tears and sighs and groans my weary days
Of all joys have deprived.
From the highest spire of contentment
My fortune is thrown;
And fear and grief and pain for my deserts
Are my hopes, since hope is gone.
Hark! you shadows that in darkness dwell,
Learn to contemn light
Happy, happy they that in hell
Feel not the world's despite.

*

Scorrete mie lacrime, dalla vostra fonte sgorgate!
Per sempre esiliato, lasciatemi gemere;
Dove il nero uccello della notte la di lei triste infamia canta,
Lì lasciatemi vivere sconsolato.
Spegnetevi, vane luci, più non brillate!
Nessuna notte è abbastanza cupa per chi,
Disperato, piange la perduta fortuna.
La luce altro non fa che svelare la vergogna.
Mai potranno i miei affanni essere placati
Poiché la pietà è fuggita;
E lacrime e sospiri e gemiti i miei stanchi giorni
Di ogni gioia hanno privato.
Dal più grande appagamento
La mia fortuna è precipitata;
E paura e angoscia e dolore per ciò che mi aspetta
Sono le mie speranze, poiché ogni speranza mi ha abbandonato.
Udite!, ombre che nella tenebra dimorate,
Imparate a spregiare la luce.
Beati, beati coloro che negli inferi
Non sentono il disprezzo del mondo.

§

Flow my tears era famoso ai suoi tempi, come lo è oggi nel genere della canzone rinascimentale. Come nel caso di molte delle sue canzoni per liuto, Dowland scrisse sia i testi che la musica. Questa
canzone meravigliosamente malinconica e catartica è stata eseguita e registrata innumerevoli volte. Ogni solista o ensemble di fama legato alla musica antica ha probabilmente questo brano nel proprio repertorio; persino Sting lo ha registrato.

Data la storia di questo brano, quindi, si potrebbe supporre che una nuova edizione possa avere poco da offrire all'esecutore. Tuttavia, poco è stato fatto dagli esecutori per ricreare le tecniche di improvvisazione presenti nell'esecuzione rinascimentale. Questa edizione [a cura di Jak Laight] cerca di aiutare l'esecutore a ricreare lo stile di abbellimento improvvisato praticato dai cantanti rinascimentali, presentando un esempio di abbellimento accanto alla melodia originale. L'accompagnamento utilizzato è tratto da Fellowes (1922).

Questo esempio è stato creato grazie agli scritti di musicisti e teorici musicali contemporanei e di analisti moderni.

Tutte le fonti contemporanee commentano lo stile e la tecnica dell'abbellimento nel canto. Tra queste, gli scritti di Giovanni Battista Bovicelli (fl 1592-4), Giulio Caccini (1551-1618), Adrianus Petit Coclico (1499-c.1562), Hermann Finck (1527-1558), Giovanni Camillo Maffei (fl 1562-73), Diego Ortiz (1510-1570), Lodovico Zacconi (1555-1627) e Dowland; gli analisti moderni sono MacClintock, Brown e Toft.

Purtroppo, ci sono pochi scritti su questo argomento da parte di coloro che vissero nell'Inghilterra elisabettiana. Per questo motivo, non è possibile fornire un commento elisabettiano definitivo.

Le fonti utilizzate provengono da Germania, Spagna e Italia e sono tutte dello stesso periodo di Dowland. Tuttavia, lo stile musicale, soprattutto nei madrigali, si è diffuso tra i paesi europei (Brown, 1976: 53).

Oltre a ciò, Dowland fornisce alcuni commenti sullo stile musicale. La tecnica musicale era ancora più diffusa in tutta Europa (come dimostra la coerenza dei commenti tratti dalle fonti contemporanee). Utilizzare queste fonti è il modo più vicino per arrivare allo stile e alla tecnica elisabettiani.

Attraverso lettere o trattati, gli autori spiegavano le tecniche e lo stile dell'improvvisazione nel canto, con esempi musicali. Attraverso un'analisi di queste guide ed esempi, ho raccolto una serie di regole che si possono usare come modello per ricreare gli abbellimenti utilizzati nell'Inghilterra elisabettiana. Questa edizione di Flow my tears è stata creata utilizzando queste regole.

Le regole riguardano i casi in cui si dovrebbe abbellire una melodia, i metodi da utilizzare, oltre a linee guida più artistiche. [...]

[testo originale in inglese a cura di Jan Laight, automaticamente tradotto da https://imslp.org/wiki/Flow_My_Tears_...) ]