サックス六重奏 ホウェン・オリアナ・ウォークト・トゥ・テイク・ジ・エア

Описание: 編成はソプラノ2本、アルト2本、テナー、バリトンです。
金管六重奏、木管六重奏、クラリネット六重奏版は発売中です。

キリスト教の宗教音楽に属さない美しい世俗音楽をぜひ味わってください。
楽譜をお求めの際はこちらからお願いします。

アトリエ・アニマート・ショップ
https://animato.official.ec/

参考音源
   • サックス六重奏 ホウェン・オリアナ・ウォークト・トゥ・テイク・ジ・エア  

Youtubeチャンネル
   / @hiroakise6023  

アトリエ・アニマート楽譜ページ1/3
https://animato-jp.net/rec-band/gakuf...

「When Oriana walk'd to take the air」は、トーマス・ベイトソン (Thomas Bateson) が作曲した6声のマドリガルです。この曲は、彼の最初のマドリガル集「The First Set of English Madrigales to 3, 4, 5 and 6 Voices」に1604年に収録されました。

オリアーナ・マドリガルとの関連
この曲は、エリザベス1世を称えるために企画された有名なマドリガル集『トリウムフズ・オブ・オリアーナ (The Triumphs of Oriana)』と深い関連があります。

『トリウムフズ・オブ・オリアーナ』は、当時を代表する作曲家たちがエリザベス1世（「オリアーナ」は彼女の別名）を讃えるマドリガルを寄せ集めたもので、各曲の最後が「Long live fair Oriana!」（美しきオリアーナよ、永遠なれ！）というフレーズで締めくくられるのが特徴です。

ベイトソンの「When Oriana walk'd to take the air」も、まさにこのプロジェクトのために作曲されたと考えられています。しかし、最終的に**『トリウムフズ・オブ・オリアーナ』の正式なコレクションには採用されませんでした**。なぜ採用されなかったのかは諸説ありますが、作曲された時期のズレや、他の曲との兼ね合いなどが理由かもしれません。それでも、ベイトソンの最初のマドリガル集に収録され、その質の高さは評価されています。

歌詞の内容とテーマ
「When Oriana walk'd to take the air」（オリアーナが散歩に出かけた時）というタイトルが示す通り、歌詞は女王エリザベス1世が自然の中を散歩する情景を描いています。彼女の優雅さや威厳、そして彼女がもたらす平和や豊かさを称える内容が中心です。
女王の姿が、あたかも太陽のように、あるいは女神のように輝き、その周囲の自然（鳥のさえずり、花の咲き誇る様子など）も彼女の存在によって祝福されているかのように描写されます。

音楽的な特徴
祝祭的で壮麗な雰囲気: 女王を称える曲であるため、全体的に明るく、堂々とした、祝祭的な雰囲気が特徴です。
豊かな6声の響き: 6つの声部が複雑に絡み合い、厚みのある豊かなハーモニーを形成します。声部間の模倣や、和音の響きの変化によって、女王の威厳や自然の美しさが表現されます。
ワードペインティング: 歌詞の言葉を音楽的に描写するワードペインティングが随所に用いられます。例えば、「walk'd」（歩く）という言葉には、規則的なリズムや歩くようなメロディがつけられたり、「sing」（歌う）という言葉では、声部が活発に動き出したりすることがあります。女王を称える言葉には、より充実した和音や上昇する旋律が使われるでしょう。
敬意と賞賛の表現: 音楽全体から、女王への敬意と、彼女の統治を賞賛する気持ちが伝わってきます。これは当時のエリザベス朝時代の文化や、女王崇拝の風潮を色濃く反映しています。
「When Oriana walk'd to take the air」は、トーマス・ベイトソンがイギリス・マドリガルの傑作『トリウムフズ・オブ・オリアーナ』のために腕を振るった、歴史的背景も興味深い作品です。女王を賛美する壮麗な響きと、マドリガルらしい緻密な音楽表現をぜひ楽しんでみてください。

●トーマス・ベイトソン (Thomas Bateson, c. 1570 – 1630) という、イングランドとアイルランドで活躍したルネサンス後期から初期バロックにかけての作曲家がいます。彼は特にマドリガル（Madrigal）の作曲で知られています。

トーマス・ベイトソンは、2つのマドリガル集を出版しました。

"The First Set of English Madrigales to 3, 4, 5 and 6 Voices" (1604年)
"Second Set of Madrigals in 3, 4, 5 & 6 parts" (1618年)

トーマス・ベイトソンの「Madrigali a6」について
トーマス・ベイトソンのマドリガルは、当時のイギリス・マドリガル楽派の優れた例として評価されています。彼の作品は、イタリアのマドリガルの影響を受けつつも、英語の詩に合わせた独特の表現や、緻密なポリフォニー（多声）が特徴です。

「Madrigali a6」として具体的に作品を挙げるならば、彼のマドリガル集には例えば以下のような6声のマドリガルが含まれています。

"Ah, Cupid, grant" (ああ、キューピッドよ、与え給え) - 彼の初期の作品の一つで、情熱的なテキストと豊かな和声が特徴です。
"Her hair the net of golden wire" (彼女の髪は金糸の網) - 愛の苦悩を歌ったもので、声部の絡みが美しい作品です。
"Fond love is blind" (盲目の恋は) - 視覚的なイメージと音楽的な表現が結びついた、典型的なマドリガルの特徴を持つ作品です。
"When Oriana walk'd to take the air" (オリアーナが散歩に出かけた時) - これは、エリザベス1世を称えるマドリガル集『トリウムフズ・オブ・オリアーナ (The Triumphs of Oriana)』のために書かれたものですが、実際にそのコレクションには採用されなかった作品です。
マドリガルの特徴
マドリガルは、16世紀のイタリアで発展し、後にイギリスにも伝わった無伴奏の多声世俗声楽曲です。

歌詞: 通常、恋愛や牧歌的なテーマを扱った詩が用いられます。
声部: 3声から6声（またはそれ以上）で構成され、各声部が独立した旋律線を持ちながらも、全体として複雑で豊かなハーモニーを形成します。
ワードペインティング: 歌詞の内容を音楽で描写する「ワードペインティング（Madrigalism）」が多用されます。例えば、「昇る」という歌詞があれば音程が上がったり、「ため息」という歌詞には不協和音や休符が使われたりします。
感情表現: 詩の感情を深く掘り下げ、音楽によって表現しようとする点が特徴です。
トーマス・ベイトソンの「Madrigali a6」も、これらのマドリガルの特徴を色濃く反映しており、ルネサンス音楽の豊かな響きと感情表現を楽しむことができる作品群です。

アトリエ・アニマート
https://animato-jp.net/
吹奏楽や管楽器アンサンブルの楽譜販売、アマチュア楽団へのコンサルティングをご提供しています。