Наглядный пример основ режиссуры прямого эфира на TV.

Описание: Работа режиссера в прямом эфире на телевидении.

Эффект Кулешова — появление нового смысла от сопоставления зрителем содержания смонтированных непосредственно друг за другом двух отдельных сцен, каждая из которых при просмотре её без другой сцены не способна проявить такой смысл - 1929г.

Всеволод Пудовкин: «Почти всегда, снимая динамический непрерывный процесс, если мы хотим добыть из него нужные детали, мы должны либо его задержать, прервать, либо должны повторять его несколько раз». Чтобы монтажно снять какой-то кусок действительности кинокамерой, необходимо тем или иным образом расчленить снимаемый процесс или действие, запечатлевая на пленке каждый раз различные его детали. Иначе кинематографическое изложение на экране будет невозможным.

Возникновение прямоэфирного монтажа

Появление прямоэфирного монтажа на телевидении – конец 1930-х годов, с появлением у камер подвижности и сменной оптики.

Технический и конструктивный монтаж
Процесс склеивания пленки – технический монтаж.
Процесс выбора этих кусков пленки, установления последовательности кадров – конструктивный монтаж. Его можно считать творческим процессом.

В прямой телевизионной передаче нет технического монтажа как отдельного процесса, он слит с конструктивным монтажом.

Конструктивный монтаж осуществляется в телевидении переключением камер. Руководит этим процессом телевизионный режиссер. Он монтирует передачу еще во время работы над режиссерским сценарием, а в репортажных передачах – в процессе передачи, «в эфире».

Междукадровый и внутрикадровый монтаж на телевидении

Кадр – часть фильма «от склейки до склейки» (или часть телепередачи от включения до отключения камеры) – содержит изображение материального пространства, фигуры или предмета, полученное за отрезок времени, равный реальному времени съемки.

Монтаж изображений, снятых с различных точек зрения, называют междукадровым монтажом. Изменения содержания кадра (крупности изображения, ракурса, угла зрения), получаемые при перемене точек зрения при съемке с движения одной камерой, называют внутрикадровым монтажом.

Внутрикадровый монтаж в телевидении он имеет совершенно особое, первостепенное значение. Причины:

– это свойственная телевидению пространственно-временная непрерывность; съемка с движения не только не разрушает ее, но, напротив, делает более очевидной, как бы подчеркивает ее, выявляет,

– изображение на телеэкране по природе своей гораздо более достоверно, чем изображение на киноэкране. Достоверность эта скорее психологическая, чем чувственная, зрительная, но она несомненна. По этой причине для телевидения и затруднен, по сравнению с кино, междукадровый монтаж, нарушающий подлинность времени и пространства; монтаж внутрикадровый, получаемый в результате съемки с движения, больше соответствует природе телевидения.

При визуальном познании материальной среды человек ощущает пространство в подлинном времени и видит его по преимуществу в процессе более или менее быстрого изменения направления взгляда (панорамирования) или собственного перемещения в пространстве (тревеллинга). В этом психологическое оправдание, объяснение съемки с движения.

Крупные планы на телевидении

Сохранению эффекта присутствия и эффекта доверительности содействие и применение крупных планов. Чтобы посмотреть в глаза человеку, нужно подойти к нему близко. Это обстоятельство требует, во-первых, замедленного по сравнению с кино темпа и, во-вторых, показа людей и предметов преимущественно крупным планом. Возможность заглянуть в глаза человеку важна для телевизионного зрителя потому, что этот человек (точнее – его изображение) находится в той комнате, где живет зритель. Человек на экране как бы становится нашим гостем, как бы входит в нашу жизнь, и мы хотим узнать его лучше.

С другой стороны, крупный план на экране (в телевидении, как и в кино) за счет кадрирования исключает возможность увидеть то, чего, по замыслу режиссера и сценариста, нам в этот момент видеть не нужно. Как замечал Пудовкин, «кинематограф освобождает зрителя от лишней работы отбрасывания ненужного из поля внимания, показывая ему деталь без обрамления, он, уничтожая рассеяние, экономит силы зрителя и тем самым достигает максимальной остроты впечатления».

Первоначально для получения крупных планов людей заставляли подходить ближе к телекамере, потом начали подкатывать камеру, потом появилась сменная оптика, потом – трансфокатор.

Между творческим процессом монтажа в кино и в телевидении нет принципиального различия. Но телевизионный режиссер творит в обстановке, несоизмеримо более сложной, чем его коллега в кино. Природное свойство прямого телевидения – одновременность – зачастую исключает для телевизионного режиссера одно из главных условий творчества: возможность отбирать по размышлению. Ему приходится совершать отбор материала для монтажа, решать вопросы темпа, ритма и т. п. мгновенно, одновременно с течением передачи.

#DonPedroProduction #ОсновыРежиссуры #ОбменОпытом